郝愛平，筆名郝歌。中國美術(shù)家協(xié)會會員、中國中外名人文化研究會理事、中國中外名人文化研究會文化藝術(shù)委員會名譽主席、西藏自治區(qū)書畫藝術(shù)研究院院長、雪域西藏藝術(shù)研究院院長。

                       丹青難寫是童心

          ——郝愛平及其中國畫藝術(shù)

                          文/魏懷亮

15年前，因參加“絲路印象——中國畫名家采風(fēng)寫生活動”，我有緣與郝愛平先生結(jié)識。從烏魯木齊到喀什、和田，從穆士塔格峰到塔什庫爾干、紅旗拉普，在新疆的一個多月里，我們一路同行，同吃同住，一同領(lǐng)略壯麗的自然風(fēng)光，感受獨特的風(fēng)土人情，也在寫生交流與筆會合作中建立起深厚的情誼，從此，我多了一位親切的郝哥。此后，因參加藝術(shù)活動，我們每年都會相聚幾次。每次見面，老遠(yuǎn)便能聽到他那爽朗熱情的笑聲，一個溫暖的擁抱，一句真摯的“好兄弟，想死你了”，瞬間拉近彼此的距離，讓這份友情愈發(fā)醇厚。

在當(dāng)代中國畫壇，郝愛平以其獨特的善才童子題材繪畫影響廣泛。他的作品宛如一泓清泉，流淌著純真與質(zhì)樸，為觀者呈現(xiàn)出一場關(guān)于童真與美好的視覺享受。他深深扎根于傳統(tǒng)文化的肥沃土壤，憑借敏銳的藝術(shù)感知與精湛的繪畫技藝，將兒童的天真可愛與喜怒哀樂展現(xiàn)得淋漓盡致，展現(xiàn)出別具一格的藝術(shù)魅力。

郝愛平自幼生活在徐州城南的歌風(fēng)山邊上，那里是他童年快樂的源泉。爬樹、摘果、放風(fēng)箏、戲水、嬉鬧、捉迷藏，牧羊、砍柴、講故事、吹笛唱歌、練雜耍，這些童年的經(jīng)歷成為他藝術(shù)創(chuàng)作取之不盡的靈感寶庫。幾十年過去，歌風(fēng)山的記憶依然鮮活，這不僅是他個人成長的足跡，更是他藝術(shù)創(chuàng)作的精神原鄉(xiāng)。

中國古代童子題材繪畫以形寫神的風(fēng)尚在郝愛平的作品中有著深刻的體現(xiàn)。他借形“寫”神，通過對兒童形態(tài)的細(xì)心捕捉，展露孩童的神韻，抒發(fā)自己的情感。在他的筆下，每一個兒童形象都充滿了蓬勃的生命力，或活潑好動，或天真無邪，或?qū)Ｗ⒑脤W(xué)，無不展現(xiàn)出兒童最本真的狀態(tài)。

以他的《歌風(fēng)山戀》為例，童子們吹拉彈唱、施才展藝的生動形態(tài)躍然紙上，通過對童子們舉手投足、一顰一笑的精準(zhǔn)刻畫，將兒童的自信與活力展現(xiàn)得淋漓盡致。

與傳統(tǒng)“嬰戲圖”以“戲”為核心不同，郝愛平的童子題材作品表現(xiàn)內(nèi)容更為多樣化、貼近生活且富有情感。他從人文角度出發(fā)，尊崇兒童內(nèi)心，熱愛生命。他畫中表現(xiàn)最多的是鄉(xiāng)村童子，他們大都陶醉在快樂歡暢、無憂無慮的自然環(huán)境中。

就像他的《童心如春》《一片童心清一水》等作品，童子們在田野間嬉戲歌唱，燦爛的笑容洋溢在臉上，生動地體現(xiàn)了他對生活的熱愛和對兒童純真世界的尊重，讓觀眾在欣賞畫作時，能真切地感受到生活的美好與溫暖。

在藝術(shù)表現(xiàn)手法上，郝愛平巧妙地將寫實與夸張變形相結(jié)合。恰如其分的變形使人物形象更加鮮活生動，率真寫意的筆墨表達(dá)讓畫面清新雅致，富有藝術(shù)情趣。他筆下的童子形象，造型隨性而至，不矯揉造作，不加粉飾，展現(xiàn)出恰到好處的美感。

例如他畫田野中小伙伴們你追我趕的場景，通過對人物動態(tài)的夸張?zhí)幚?，增強了畫面的動感和趣味性，同時又不失童子的天真可愛。在色彩運用上，他在水墨場景營造的基礎(chǔ)上，多采用明快、清新的色調(diào)表現(xiàn)童子服飾，進(jìn)一步烘托出歡快的藝術(shù)氛圍。

從藝術(shù)表現(xiàn)深入到文化內(nèi)涵，郝愛平的作品絕非僅僅停留在畫面的美感塑造上，而是有著更為深沉的文化思索與時代映照。在當(dāng)下全球化和現(xiàn)代化快速推進(jìn)的時代背景下，傳統(tǒng)文化面臨著巨大的沖擊與轉(zhuǎn)型，許多傳統(tǒng)的生活方式和價值觀念逐漸被邊緣化。

郝愛平的童子題材作品，正是在這樣的時代浪潮中，跨越了單純的題材符號寓意，擴展為一種普遍的意象。在他的畫中，我們能看到漸漸逝去的自然生活記憶，如孩童嬉戲、拾柴、牧放、歡歌等場景，這些藝術(shù)形象帶著故土的溫情與淡淡的懷舊，讓我們在快節(jié)奏的現(xiàn)代生活中，找回那份久違的寧靜與純真。同時，他更多的畫作借孩童題材寄寓文化理想與人生情懷，為我們呈現(xiàn)出一個清靜樂土，讓我們在欣賞畫作的同時，也能對生活進(jìn)行反思。

以他的《天高任鳥飛》為例，畫面中孩子們在水墨山水的環(huán)境中肆意玩耍，遠(yuǎn)處山巒起伏，云霧繚繞，傳統(tǒng)的山水元素與充滿活力的孩童形成鮮明對比。在當(dāng)下傳統(tǒng)文化藝術(shù)逐漸被快餐式文化沖擊的環(huán)境里，這幅作品傳遞出對傳統(tǒng)文化在現(xiàn)代社會中傳承與發(fā)展的深刻思考，展現(xiàn)出傳統(tǒng)文化跨越時空的深厚底蘊與當(dāng)代價值。再看《如歌年華》，童子們在現(xiàn)代樓市庭院中彈琴歌唱，嬉笑玩耍，畫面中高峻的現(xiàn)代建筑，與孩子們純真的笑容相互映襯。

在城市化進(jìn)程不斷加速，人與人之間關(guān)系逐漸疏離的今天，這幅畫喚起人們對美好童年的情感認(rèn)同，也促使觀者思考傳統(tǒng)文化在現(xiàn)代生活中的延續(xù)與傳承，如何在新的環(huán)境中讓傳統(tǒng)文化的精神內(nèi)核得以生根發(fā)芽。

郝愛平直率、熱情、謙和，對待前輩心懷感恩和敬重，對待同道以真誠作基礎(chǔ)、以行動為表率，備受好友們尊重。他待人熱情友善，處世厚道持重，這種品質(zhì)也體現(xiàn)在他的畫作中。他的畫質(zhì)樸、純真、親切、幽默，平易真誠、樸實而無驕橫霸悍之氣，與他的為人相得益彰。有好的人品，才會有好的畫品，他將自己對生活的熱愛、對藝術(shù)的追求以及對純粹童真的神往，都融入到了筆墨之中。

郝愛平的童子題材繪畫作品，與那些和兒童有關(guān)的古詩有著異曲同工之妙。楊萬里的《宿新市徐公店》中“兒童急走追黃蝶，飛入菜花無處尋”，描繪出兒童天真活潑的追逐場景，充滿了童趣。郝愛平的畫作同樣善于捕捉兒童生活中的這些瞬間，從線條的勾勒到神態(tài)的描繪，將兒童的活潑好動展現(xiàn)得淋漓盡致。

李白的《南陵別兒童入京》里“兒女嬉笑牽人衣”，通過兒童的嬉笑動作，展現(xiàn)出生活的溫馨場景。郝愛平畫中的兒童也常常在嬉笑玩耍，從構(gòu)圖的布局到氛圍的營造，讓觀眾感受到生活的美好。胡令能的《小兒垂釣》中“蓬頭稚子學(xué)垂綸，側(cè)坐莓苔草映身。路人借問遙招手，怕得魚驚不應(yīng)人”，將兒童專注釣魚的神態(tài)刻畫得十分生動。郝愛平在描繪兒童時，也十分注重對兒童神態(tài)和內(nèi)心世界的刻畫，通過細(xì)膩的筆觸和豐富的色彩層次，讓每一個兒童形象都栩栩如生。但古詩以簡潔凝練的文字，通過韻律和意象來傳達(dá)情感，而郝愛平則是以筆墨和色彩在畫布上構(gòu)建場景與形象，二者形式雖異，卻都精準(zhǔn)地捕捉到了兒童的純真與美好，展現(xiàn)出生活的情趣與魅力。

                       墨韻交融意趣真，

                       形神俱妙繪童身。

                       丹青最是難描處，

                       畫里童心萬象新。

郝愛平的中國畫藝術(shù)以其獨特的視角、精湛的技藝和深刻的內(nèi)涵，在當(dāng)代畫壇獨樹一幟。他用童心繪就藝術(shù)世界，將童年的美好、生活的感悟和文化的思考融入到每一幅作品中。他的作品不僅帶給我們美的享受，更讓我們在欣賞的過程中，重新審視生活，感受美好童真的力量，尋找內(nèi)心的寧靜與純真。

作者簡介：

魏懷亮

     一級美術(shù)師、中國美術(shù)家協(xié)會第九屆理事、湖南美術(shù)館首任館長、湖南省美術(shù)家協(xié)會名譽副主席、湖南省花鳥畫家協(xié)會名譽主席、中國美協(xié)河山畫會會員、李可染畫院研究員、書畫頻道中國書畫藝術(shù)研究院研究員。