洪 家 泳

號(hào)楓樺，1975年生，貫籍廣東陽(yáng)春市，現(xiàn)居南海。1998年廣州美術(shù)學(xué)院美術(shù)教育系中國(guó)畫專業(yè)畢業(yè)。現(xiàn)為中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員，廣東省美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員。作品9次入選中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)主辦的展覽，2次獲優(yōu)秀獎(jiǎng)。

出版有《學(xué)院派精英·洪家泳》,《新視野--當(dāng)代名家中國(guó)畫鑒賞系列叢書·洪家泳》兩本，作品散見于國(guó)內(nèi)各種雜志與報(bào)刊。

密體雨林 · 疏墨皴形——我的密體花鳥畫創(chuàng)作所感

                       文/洪家泳

我曾為我的第二本個(gè)人畫冊(cè)自序，題目為《歌唱林蔭·放懷版納》，是我近年來立足云南西雙版納雨林景物而創(chuàng)作的近期探索的體會(huì)與思考的展示。專注花鳥畫創(chuàng)作也已經(jīng)有近二十個(gè)年頭了，在摸索中前行，深感艱辛。

花鳥畫的發(fā)展的歷史悠久，要想在現(xiàn)代花鳥畫面前找到一塊屬于自己樣式的花鳥畫風(fēng)格，難度可想而知的！我走的是重彩寫意的路子，在近十多年工筆畫滿天下的土壤中，要解決符合當(dāng)代人的審美情趣，需要在漫長(zhǎng)的創(chuàng)作構(gòu)思中思考破境，這不是勇氣可嘉就能解決的課題。

尤其當(dāng)代審美情結(jié)的更新，對(duì)現(xiàn)代畫家的創(chuàng)作起到了很多的影響。創(chuàng)作中的創(chuàng)作原點(diǎn)的把握、創(chuàng)作狀態(tài)、創(chuàng)作的心境都是會(huì)左右著創(chuàng)作的效果。故在創(chuàng)作時(shí)我盡量地貼近自然，但不照抄自然實(shí)境，我盡多地是追求一種墨與色是巧妙而自然的組合，達(dá)到一種似是自然而又非自然的色塊與線條、墨色的皴擦有機(jī)配合！我描繪西雙版納畫雨林作為吐露心聲的渠道，表達(dá)我對(duì)生命本真的感悟和情感體驗(yàn)。

對(duì)于畫家來說，難得是把握到一個(gè)創(chuàng)作的母題，俗話說：“情”字當(dāng)頭，要有情感動(dòng)情的觸動(dòng)，才會(huì)有創(chuàng)作的源泉，具備了這些，僅僅是創(chuàng)作完成的一小部分，因?yàn)閯?chuàng)作實(shí)施的過程是艱巨的，正所謂心動(dòng)不如行動(dòng)！雨林之奇，并非所有植物都是新奇與稀缺的，而是一平方公里內(nèi)將南方地域中不可能同時(shí)在一起出現(xiàn)的景觀，它卻發(fā)生了。

這就是雨林之傳奇，雨林之妙。也是眾多藝術(shù)家生生不息地探索熱帶雨林的吸引力。認(rèn)識(shí)它，深度了解它，提煉植物語言，有機(jī)地、巧妙地組合在同一畫面，這就是畫家的便命。我在表現(xiàn)中，緊追雨林之“密”，從“密”中找突破點(diǎn)，這也為我的構(gòu)圖增加了無形的壓力，思中破境，皴中求法，情到深處，豁然開朗！這就是情感渲泄在宣紙中的最貼切方式。

創(chuàng)作過程中，獨(dú)特的構(gòu)圖，嫻熟的表現(xiàn)技法，恰到好處的墨色分布，爽朗生動(dòng)的氣韻貫通等等，當(dāng)然我認(rèn)為畫家對(duì)每個(gè)題材的了解與熟悉程度不一樣，就讓每個(gè)畫家的作品水平產(chǎn)生分化。我首推對(duì)同一題材創(chuàng)作的堅(jiān)守至為關(guān)鍵，因?yàn)槭煜ぴ黾蛹挤ū憩F(xiàn)的自信力，熟悉更讓畫家在創(chuàng)作過程中對(duì)形體表現(xiàn)更加高度概括，所謂源于熟悉，而又高于熟練，為創(chuàng)作格調(diào)提速，不僅僅流于形的表現(xiàn)，也是通過構(gòu)圖影射格調(diào)。

格調(diào)應(yīng)該說是整張作品的靈魂地位，格調(diào)不高，任何技法表現(xiàn)力都會(huì)被推倒。格調(diào)不會(huì)用一種表現(xiàn)去衡量，它是潛伏到每個(gè)環(huán)節(jié)中，更象選拔人才一樣，是一種綜合能力的標(biāo)準(zhǔn)模式的界定。高格調(diào)的作品應(yīng)該是盤美味的佳肴，色香味美俱全。也就是說包括顏色的運(yùn)用，墨的滲化，線條的提煉，韻律的美感等等，都是照顧到協(xié)調(diào)的作用，并且恰到好處！這既是難度，又是挑戰(zhàn)，更是水墨探索的進(jìn)一歩沿伸。

多年探索的經(jīng)驗(yàn)啟發(fā)我，對(duì)于作品的面貌來說，我更加認(rèn)同求同存異的思想，一個(gè)畫家，假若創(chuàng)作時(shí)重復(fù)別人的面貌，那是很不理智的！正如白石老人所說：“學(xué)我者生，似我者死！”的道理一樣，成功是不可復(fù)制的，每個(gè)畫家的人生經(jīng)歷，文化涵養(yǎng)，教育程度，傳統(tǒng)傳承都是各異，就形成了各自成功的唯一性，重復(fù)別人、復(fù)制前輩是極不可取的。

但是所謂“求同存異”是因?yàn)橛行┕餐ǖ膶徝罉?biāo)準(zhǔn)是一樣的，無需要“曲高和寡”，只需要在面貌特質(zhì)、形體特征、線條線感、水墨元素中另辟溪徑。當(dāng)然形式和技法都可以根據(jù)意境和畫面的需要重新組合，而形成新的語言樣式。同時(shí)，畫面承載著厚重，飄動(dòng)的、輕逸的繪畫語言，情色交融中化作一縷遠(yuǎn)去的物種思憶。

至于畫面氣氛的營(yíng)造，也就是古人所說的“因心造境”“丘壑內(nèi)營(yíng)”，在整幅畫面中是各種形式與手法的串聯(lián)體，因?yàn)樗肆⒁馍系囊庾R(shí)，諸如構(gòu)圖，線條等均涉及，是一種內(nèi)在運(yùn)行的連接因素。同時(shí)，中國(guó)畫雖然很早就分花鳥、山水、人物三科，但在畫面氣氛上應(yīng)更多地相互吸收與相得益彰，以期達(dá)到更加體現(xiàn)和發(fā)掘出新的繪畫樣式與風(fēng)格。

我在雨林系列創(chuàng)作中，借用了很多山水畫技法的元素，使密體對(duì)象更具表現(xiàn)力，大大豐富了花鳥畫的創(chuàng)新空間。同時(shí)以水墨隨意宣染，使每幅作品都是能有各自的主體，增強(qiáng)畫面的塑造力，也增強(qiáng)了混沌感與虛幻感。雨林景物的塑造，亦是密林間的線條穿越，也是水墨之神游，景物相影，水墨相移，情代物抒，物之概括，已非原物！或許，這就是水墨淋漓之化境。

花鳥畫的發(fā)展，正如郭怡孮先生所言：當(dāng)畫家選擇了草木鳥獸等自然景物為表現(xiàn)對(duì)象時(shí)，也選擇了個(gè)人對(duì)生命、對(duì)自然的特殊表現(xiàn)方法，就決心駐守在與自然默契相儀的花鳥領(lǐng)域里。通過富有生機(jī)、生氣的自然形象來表現(xiàn)萬物的生命本質(zhì)和自己的心靈感悟，來表達(dá)“天人合一”的生命氣象。畫家們通過感人至深的畫面，表露心靈深處的幽情壯彩，用花鳥畫來深入揭示其精神性內(nèi)涵，就成為當(dāng)前花鳥畫家們的第一追求。

因此選擇寫實(shí)與象征相結(jié)合的表現(xiàn)手法，其實(shí)我極度與刻意追求雨林形象的真實(shí)感，盡量從生活體檢中提煉原生態(tài)的植物花語，盡力去除粉飾，虛假和概念化。只有通過寫實(shí)的手法，同時(shí)融入自己的個(gè)人全部感情，才能使筆下的雨林形象更加概括與輕松化，也是穿越常人的眼力去體會(huì)雨林的可信形象，又是滲透著情感和意念的審美對(duì)象。我盡力使筆墨語言表現(xiàn)得大而重，做到意到筆到，大氣磅礴。線條的澀重有力，縱橫拉伸，墨塊與色塊潑辣流動(dòng)，隨意變幻，使眾多植物組成的家庭式的團(tuán)塊結(jié)構(gòu)突顯出來，并與借助霧氣，云彩形成微妙的對(duì)比，使畫面透露出令人似曾熟悉與產(chǎn)生瞬間陌生之感，表達(dá)出一種隱喻性、象征性的新式花鳥語言。

當(dāng)代新式創(chuàng)新的花鳥畫探索，路漫漫，其修遠(yuǎn)兮！過程中的艱辛，可想而知！假如我輩有識(shí)、有志發(fā)展花鳥畫之士，繼承優(yōu)良傳統(tǒng)之余，能揮霍些創(chuàng)新之力量，雖只為發(fā)展前進(jìn)一小歩，我想，也應(yīng)為自己的付出而喝彩和自豪的！